Как заметили многие читатели моей книги «Художник. Как живут, мыслят и работают творческие люди», внимание в ней, с точки зрения художественного сопровождения — графики и фотографий — уделено в первую очередь людям, с которыми я разговаривала в поиске информации к книге. В ней представлены работы известных людей, фото в их ателье или на пленэре, а вот мои работы в этот раз представлены более скромно. Оторваться мне удалось уже в следующей книге «Нарисуй свой сад. Вдохновляющие техники ботанического рисунка.». И тем не менее мои работы в «Художнике» тоже есть. Не только обложка книги, но заставки к разделам книги были выполнены мною вдумчиво и с любовью 🙂

Например, иллюстрация ниже создана для раздела «Художник — это кто?» в котором я помимо исторического анализа имиджа художников прошлого и настоящего говорю о том, что старое определение, кто такой художник, из словаря Даля давно устарело и не соответсвует современным реалиям.

Полосная иллюстрация к разделу книги "Художник — это кто?"

Полосная иллюстрация к разделу книги «Художник — это кто?»

В разделе «Как становятся художниками» я подробно рассматриваю вопросы о пользе, но и о вреде художественного образования; о выборе вуза — критерии, рейтинги и можно ли им верить; кто такие самоучки и когда не поздно пойти учиться.

Полосная иллюстрация к разделу "Как становятся художниками?"

Полосная иллюстрация к разделу «Как становятся художниками?»

В разделе «Как живётся в профессии» я говорю об оплате творческого труда, о предрассудках, мужском и женском искусстве, совмещении семьи и творчества и об успехе.

Полосная иллюстрация к разделу книги "Как живётся в профессии?"

Полосная иллюстрация к разделу книги «Как живётся в профессии?»

В разделе книги «Где работают художники» идёт речь о различных видах деятельности, которые могут не только кормить творческого человека, но и помогать ему решать поставленные перед собой творческие задачи личного плана. Мастерская или работа дома? Нужны ли профессиональные союзы, как обустроить рабочее место, выходить или нет на пленэр — только некоторые вопросы, которые я рассматриваю в этом разделе книги.

Полосная иллюстрация к разделу книги "Где работают художники". Где-где, на луне, разумеется.

Полосная иллюстрация к разделу книги «Где работают художники». Где-где, на луне, разумеется.

В разделе книги «Как работают художники» я отвечаю, надеюсь в новом свете, на уже всех измучивший вопрос о вдохновении, откуда берётся стиль, как выработать свою индивидуальную технику и насколько полезно сомневаться в себе. Надеюсь, что по иллюстрации многое становится ясным 🙂

Полосная иллюстрация к разделу книги "Как работают художники"

Полосная иллюстрация к разделу книги «Как работают художники»

Раздел «Искусство продавать себя» — самый обширный в моей книге. Звучит провокационно, я знаю, но это та самая вещь, которой мало кто из художников уделяет достаточно должного внимания. Что такое бренд художника и капитал внимания; сценический образ и жизнь — почему артистам можно, а художникам нельзя; мифы о том, что настоящий талант и так пробьётся (к сожалению ораторы редко уточняют, куда именно — вниз или вверх); надо ли участвовать в выставках и как: как оформлять работы, как находить выставки, каких компаний лучше избегать, чтобы не испачкаться так, что не отмоешься. Ну и разумеется о самом наболевшем я не забыла — о деньгах: как назначать цены за картины и почему, как рассчитывать почасовую работу, например, иллюстратора или дизайнера, и многое другое.

Полосная иллюстрация к разделу книги "Искусство продавать себя"

Полосная иллюстрация к разделу книги «Искусство продавать себя»

Об обратной связи я, разумеется, тоже помнила, пока писала книгу. В разделе книги «Обратная связь» я прошлась по всем социальным сетям, страху критики, глупых реакциях, отказах и прочем, что пережила сама с переменным успехом. Было что рассказать. 

Полосная иллюстрация к разделу книги "Обратная связь"

Полосная иллюстрация к разделу книги «Обратная связь»

Моя книга «Художник» заканчивается заключительным «Можно ли поставить точку или Каков план действий?» Я надеюсь, что не только сама книга, но заключение вселило во многих надежду: не обязательно стремиться к профессиональной карьере творческого человека (художника) — можно и просто творить в удовольствие. Но тогда не стоит путать сено-солому. Если всё-таки вы решаете жить творчеством во всех отношениях, то придётся подчиниться правилам рынка — другого выбора нет. Во всяком случае у большинства из нас. И тем не менее мы, художники, относимся без преувеличения к самой прекрасной половине человечества, которая творит историю 😉

Эти ссылки могут быть вам полезны:
Мой эккаунт в Инсте
Подробности о книге на сайте издательства
Онлайн-магазин издательской группы Эксмо-Аст с хорошими скидками на мои книги


©



✉ Для подписки на сайт, введите e-mail:




Смотрите также: